有一个小问题……不对，这部电影有很多问题。相比较早一年的“日常对话”，这部撑同志的抓码大戏，无疑是走到了日常的对立面。破铜烂铁舞台剧的解决方案无疑是一味靠煽情，什么都无法解决。然而试图逾越生活、坚信美好，中港台三地，可能是台湾社会才会有的姿态。一些打破时刻的转场处理挺棒的，但像邱泽弹吉他的凝望眼，表演方式太直勾勾了罢，眨下眼多好。开口就是他好有才华的迷弟，是不是太简单模式了。
暂定2018华语最佳，本以为会是电视剧拍法，却不料蒙太奇用得如此炉火纯青，欢笑与泪水随着回忆与现实不断切换，心绪也如同翻江倒海般瞬间汹涌。一个好像只为了钱，一个人好像只为了情，可其实都是因为爱，身不在场的人留下了心结，最后用一场无需多言的表演而全部化解。不想说邱泽撑起了全片，因为每个人都足够出彩，但他自然不做作的表演，确实让这个本就丰富的角色更富有层次。即便金马大包大揽我也不会觉得意外，感谢台湾，让华语电影在这一题材上从未缺席。
也太drama了吧？！表演也都很用力，视点模糊，咨询师的角色除了向观众提供入口以外，真的有存在必要？刚要入戏，音乐就响起来把我往外推。剧作方面更是看得我一头雾水，都不说台词了，我个人对于这个剧作的可信度持保留意见。最后所有的根源问题只是落在了“爱最大”的口号上，因为爱，恨之入骨的妻子会原谅小王甚至让出保险金，传统年迈的老母亲会接纳同志儿子，叛逆的儿子会与啰嗦顽固的老妈达成和解。所有的社会问题和张力冲突都被悬置，在“爱最大”面前软绵绵地化成一团和气。老实说这种处理上的突转令我很是费解。不然你问问自己，感动自己的究竟是什么？是妻子的“让步理解”，还是小王的忍受与奉献？最主要的丈夫视角和内心几乎被隐去，整体的力量也就被削弱了一个程度，影片的社会性和现实意义在它的话题和娱乐性面前完全退位了。
剧情、人物形象、表演都太像八点档电视剧了，有些太好推断影片走向，导致可能不是很容易有太深入的情绪共鸣。保险金这一点其实可以多说说，因为钱是很接地气也很实际的问题，为什么这么多钱只留给一方，父子是否完全没有感情，两边的经济生活状况尤其单身母亲如何支持家庭，以及这男的哪来这么多钱然后其他人完全没钱等等我很想知道😳…
对着香炉说酒话，对着爱人剪头发，对着屏幕乱涂鸦，三个去不成巴厘岛的人，一起对着风铃心乱如麻。谁先爱上谁，谁先放下谁，谁用十几年的光阴去捕捉一瞬间的美，谁用一万年的心碎去留住流星的泪水。考试可以去补习，爱情没办法学会。这不太正常的电影，让不太正常的我们，突然有一瞬间变得正常了一点。
单论立意和意义就至少是年度华语五佳，毕竟探讨伦理和道德、同性和异性、家庭和真爱的华语片太少了，上一部还是25年前的《喜宴》。 《谁先爱上他的》整体不见得比《药神》好，但单论完成度还略胜一筹，因为后者仍然进行了自我审查，而前者则创作更为自由和大胆，里面探讨的很多问题都要么是华语片不敢说的，要么是总是逃避的。 刘三莲“告密”的确可恨，但这是不是侧面反映了仍然有很多人歧视同性恋？所以很多人不敢出柜。 宋正远骗婚也的确不对，但如果人们对同性恋更加包容，是不是悲剧就不会发生？ 二刷时第12分钟阿杰习惯性地去医院给宋正远送早餐，才突然想起来他已经去世，随后又故作镇定，假装很坚强，这一幕实在太催泪。 而母亲接受儿子则最治愈，这样一个看似最顽固、最保守的老人都能接受自己的亲生儿子是同性恋，还有比这更美好的事情吗？