斯科特·德瑞克森很聪明，概念置换玩的非常溜，如果你把每一页对话想象成微信对话框，圣诞树和堆雪人换成表情包，打僵尸想象成在线吃鸡，就立刻明白他不过是把异地恋这件事给具象化了。而那一道无法逾越、危机重重的峡谷，以及所谓的冷战背景，都是在强调现实世界的残酷：国别、肤色、文化差异、身份阶层，一切看似不可摧毁的隔阂，其实都是可以消融的，当然前提是你们都拥有为对方纵身一跃的勇气。瞭望塔机枪和峡谷怪兽的设计其实非常微妙，机枪向下扫射是有盲区的，只有互相扫射才能实现安全利益的最大化，无形中强调了爱的真谛：心甘情愿把枪交到对方手上。美术造型也颇有看点，兼顾蛮荒秘境的诡异，战争创伤的恐惧，以及末日死亡气息和近未来科幻感，一片斑斓混沌之中有种时空错位的质感，味儿太对了，某一瞬间让人联想到铁娘子乐队的专辑封面。
爆米花娱乐，有点浪费了设定。深渊本应该是一个有效的隐喻，作为对未知恐惧的象征。还有1940年代地堡和两大阵营意识形态的对抗所留有的核恐惧（最后的爆炸场面就说明了此），所有这些都只是服务于视效了，变成一个肤浅的爱情动作片，情感被情节剧取代，阴谋被分解为特效，核恐惧变异成克苏鲁怪物。BTW：不过还是很喜欢对两人关系的刻画，还有他们在峡谷对面的塔楼上PK爱好，分别上演了“后翼弃兵”和“爆裂鼓手”，无疑是投其所好的迷影致敬了。
游戏感极强又异常浪漫，极简主义且高概念的故事，帅气带劲的角色，出色的怪物设计，两个多小时的电影非常令人愉悦，完全无所谓设定的合理性与结构的问题。
峡谷之上是俗套的爱情故事，峡谷之下是短平快的冒险打斗，剧本应该是十多年前的，放到现在来看有一种过时感，稍微有点亮眼的是类似《湮灭》的动植物混合体的生物美学（表示没看够）。整个故事就类似我们这边网大还在模仿上个世纪的香港类型电影一样，加上成熟的电影工业做底子，不会太难看也不会很出彩，属于那种动作戏活利落，感情戏走过场，观众看热闹的小屏幕电影。
在情人节上映，包括电影里几次提到的2月14日，时间太讨巧了。空心人像《最后生还者》的丧尸、峡谷场景像《怪奇物语》、培育巢穴像《幽冥》、峡谷两端的恋爱像视频网恋。挺好的，不过最后一星扣在反派的智商上。
李维的子弹击中德拉莎的酒瓶，飞溅的玻璃渣在月光下折射出银河的纹路，这是两颗荒原孤星在用弹道书写情书。 最震颤的莫过于暴烈中的温柔：弹壳堆砌的圣诞树，雪人怀抱的姓名牌，用枪管温度烘焙的兔肉派。 他用火箭筒发射花束，用机枪火线编织生日焰火，把炮台的嗡鸣谱成架子鼓。 当缆绳在爆炸中崩断，德拉莎纵身跃下的身影，完成了对体制规训最浪漫的叛逃。 李维在诗稿上写下“暗夜因她溃散”，我们突然惊觉，那些被信号屏蔽器阻隔的星光，原来都坠落在她翡翠色的眼眸里。 法国海岸线，带着硝烟味的吻落在兔肉派的焦香里，受伤的战士重生为诗人，餐巾纸上的字迹与当年峡谷间的信号旗重叠。 这部充满金属质感的末世恋曲，让枪械成为最柔软的笔，弹道化作最缠绵的韵脚。它告诉我们：当世界在自毁程序中狂欢，唯有相爱的人能在对方瞳孔里打捞出完整的星空。