「I've spent much of my life outrunning the past and now it fioods all over me.」「The monster never receives any of my jibes. He's noble. Noble and misunderstood.」「Freedom is a drug, you know, much like any other. Too much can be a very bad thing.」「Alone bad. Friend good!」
他制造了弗兰克斯坦，他躺在了战壕里死去的爱人旁边，他选择拥抱死神在水中徜徉，只有看不见对方丑陋并相容的人，才能消解孤独，珍视彼此。其实，再孤独离群的人，都有一颗普通的心。
这片拍出来主要是给麦克莱恩老爷子拿表演奖的吧，好莱坞著名同性恋导演的人设，加上喋喋不休的台词，表演奖标配。片子主线是垂暮之年的《科学怪人》导演，试图在痛苦和纠结中掰弯韩战退役军人园丁布兰登，因主角经历，加入了一战堑壕里的同性绝恋和好莱坞往事等戏码（乔治库克和伊丽莎白泰勒现身），另外用科学怪人形象对应高压年代的同性恋导演心里那个“众神与野兽”并存的世界。首先题材选的挺聪明，同性恋试图让直男接纳——这种故事直与弯两边儿都能接受，但内容统合的明显凌乱，涉及好莱坞的戏码没展开只是演示男主和昔日同事别扭的重逢，一战回忆的落点更多是反战的陈词滥调，这些戏对塑造男主并无帮助，以致于他从头到尾是不是在套路布兰登都不好说，更糟糕的是，全无电影技法的设计，话痨了整部电影，让人物看上去啰嗦、痛苦又面目模糊不知所谓
基老头和直壮汉的故事。那年代公开的homo就等于Frankenstein，怪物亦渴爱，人人皆孤独。全片最美的两个场景：JW双臂张开作拥抱状的尸体浮在碧蓝泳池、穷园丁结婚生子中产生活后在夜雨中模仿Frankenstein(对故人的缅怀以及人类内心永远无法消除的孤独感←哭了）
这是一个被贴上了homo标签的正牌反思电影，尽管产自好莱坞。老人与嗨，以及洛男塔。尤其是片头被阳光洒满的郊外穷人篷车区，一文不名的男主角醒来，wild hair，以及片尾当他获得典型中产阶级生活后那一段模仿monster的怪异行走，在雨中。种种致敬，以及种种宣判。
玛丽雪莱在雷雨夜里辗转反侧构思着肢体拼接成温暖之躯的小说；威尔先生在梦里镜子里沉思时恍惚时都曾想着战场上曾令他无比动心却惨死的人。科学怪人的悲剧在于飘零四海的无归属感和无人知晓的落寞感，弗兰肯斯坦亲手创造他却以最恶毒的言语谩骂诅咒厌恶他；威尔先生引着布恩迈向了解他过往和酷儿群体隐痛的路，现代的科学怪人有了更温情更深邃的弗兰肯斯坦的关照，他知晓最夸张放荡的侵犯背后有更隐忍残酷的过往，也甘愿原谅他陪他走过人生终点。他的哭也是顿悟了何为漂泊无定的爱何为放纵又不可靠的性，最后那场雨雕刻的不仅仅是布恩与科学怪人落寞的背影，更有那份温柔对待世界却终究被辜负的心。再看看当年的好莱坞是如何对待布兰登·费舍的，通过这电影只会更加寒心
身世坎坷喜欢绘画偶然成名成为导演，恐怖片大卖，拍摄受阻，过起了隐退生活，多年同性恋人放不下名利两人分手。中风影响了记忆，药物引发了回忆，自己已经要被人遗忘，家庭没有，爱没有，工作没有，绘画也要失去，生命中已经没有什么值得留恋但是也没有勇气去死。让父亲失望没有稳定工作居无定所打零工的园丁。两人共同特点就是孤独，他们生活中的其他人看到的都是他们的表面，两人相处却能开诚布公，从没有告诉别人的事情都可以告诉对方。可惜的是，双方相遇的太晚了，并不是说早点遇到可以当恋人，而是可以做朋友，因为不管是gods还是monsters，还是普通人，我们最需要的首先就是朋友，一个理解倾听支持我们的朋友，alone bad，friend good。Clay最明白，Jimmy想去的地方，就是回到他死去朋友的身边。