诚实地感觉江宁说出那句“江宁是不是告诉你她杀了我”就够了，或者增加镜子的特写就够了，而后续还要不断地重复“你不存在”“钟灵是我幻想出来的”像唠叨的同语反复，像在精神分析中泡烂了生成的复制品，没有特别惊喜。结尾是老套的和解、进步、成长。当然值得惊喜的是江宁说“你需要我病了，就像我需要你精神病一样，我们都是一样的人”形成了微妙的平衡与张力，但也没有太多着墨了，惊喜三秒钟后就湮灭了。。
确实太像黑天鹅了，和大风杀感觉很类似，一次技术上精致的练习，摄影表演尤其不错，新人亮眼，导演的控制力也远超大部分同辈，但剧作能力比较稚嫩，后半段用力到笨拙仍然全部垮掉，结尾太拖沓了，完全可以利落一些
令人相当失望的剧情走向，后半段整体崩塌。观影过程中会想起家庭简史，而中国确实需要一批聚焦于中产阶级家庭暴力的作者型导演。亮点在于张子枫的表演，00后唯一能克制而不是无限释放的女演员；余静萍的摄影也让人眼前一亮。除此之外，完成度上可以进步的地方还有很多。
请男导演不要再试图讲女性的故事了，你们对女性的理解真的太浅显了，以至于把简单故事讲复杂，母亲的执念和严苛没有深层的内核，女儿由亲密到嫉妒也没有令人信服的过渡，剧情更像是服务于两个刻板印象，冰场和演技场上，完全相反的实力对比，使两个女孩间形成一种怪异的令人不舒服的张力，好的演员往往更难以驾驭，她们自带的生命力，细腻的面部语言，丰满的台词表达，很可能让导演迷失，把演员的血肉误以为是剧情和台词的鲜活，但恰恰相反，是台词的不合理被演员的表现力合理化了，这部电影看起来太依赖张子枫了，本身的骨架很脆弱。
#Cannes25-22 三星半。喜欢看年轻一代讲一个类型化很高、完成度很好的故事。前半段尤为出色，结尾比不上《黑天鹅》大抵是因为反转做得太实了，就少了一些与观众周旋的趣味。全程贴近面孔的大特写符合心理惊悚的视听表达，也竟有了一些风格化的样貌。张子枫瘦弱较小的身材完全令人信服她是一个花滑少女。
框架抄的黑天鹅，但黑天鹅最后是爆炸性的高潮，本片最后25分钟完全垮掉了，母女和解太突兀，全靠嘴，看来没得抄就直接不知道怎么拍了，由此可见导演的真实水平。幸好女主跟马伊利的演技撑住了。
好牛…………虽然有瑕疵但是真的很牛，非常喜欢一直用的纯音乐配乐。等我静下来好好想想怎么写。 二编：（微剧透） 比起之前说的东亚母女之间的关系是母亲把女儿当情人，在这里我们看到了另外一种可能：母亲把女儿当作自己。这种自我厌恶与过于相似而不自觉地亲近杂糅成一种复杂的关系，在惩罚对方时产生的是类似于自虐的快感，但又不自觉意识到对方并非自己而感到愧疚。 母亲在电影里对钟灵说，“你和我年轻时很像”，最后江宁对母亲说“我们都是一样的”，江宁幻化出来的钟灵何尝不是她想象里没有生下自己的母亲呢。 国内市场太需要一部这样的女性电影了，但是它并不是在讨论“女性”的困境，而是把女性作为第一性去讲一个人的故事。女性不需要男性去衬托、去对比、去塑造，她的挣扎是自我的挣扎，无关性别，她就在这里。
妈的，给她，把影后都给她！子枫妹妹，就是最好的女演员！我的星星都给她！；红绿柜门锁，彩色糖葫芦。冰刀上的指纹，眼角上的亮片。我说你很自由，你说我太紧绷。我是波涛翻涌的江，内心始终都难以安宁，你是看不见的钟，缝隙里偷得喘息的魂灵。一粒维生素和一片安眠药，到底哪颗是毒，哪颗是药。你听，“只剩我了！”。她说“不是所有的人都要跟你争”，但我要赢。你说不是你的血，我知道，那就是我的血。精分是每个东亚儿女的必备课程。我们一遍一遍杀死自己，才能获得片刻安宁，其实我们一直都知道你不在乎，但我们仅有的报复，还是刀刀割自己，步步血封喉。爱早就失去了。我知道。但我们自己确实也想要赢。必须赢。