以为会很沉闷，其实不是，恰恰是静水激流。松太加导演首部非藏地电影，依旧是“去冲突化”的克制表达，家庭秘密在老宅、旧物、欲言又止的沉默中逐渐显现，这种克制最终反而有了千钧之力。
从吸引人的概念海报以及松太加碰撞汉语以及汉族/职业演员占多数的噱头入局，到现在至少已有三年多的时间。再经历之前撤档不到一周再复映，导演第一次欠缺重要的参赛/展履历，像是“旁观者般”看到自己的期待在无数的坎坷和变数里勉强被填上。虽然是一个简洁、（试图）“小而美”的故事，在风波和迷雾里理清家庭创伤，在家宴的杯盏交错间完成生活整理；但背景故事的支离破碎、不同时空上的断线也无从帮助人更好地理解它想要的表达。意识到这可能是陈坤近十年里接过的最别样的项目，希望他偶尔还会记得这样的选择。
藏地导演的创作方向转变值得关注，很多年轻一代的导演都开始脱离民族叙事，转向现代都市题材。松太加算是跟万玛才旦导演最久、风格最像的一位，也很关注传统与现代的冲撞，视角更加年轻。《旁观者》对松太加前作有一定延续，也在一段“旅途”中重新寻回和审视过去的情感纽带，手法上也是有很多留白、闪回，没有狗血冲突，平静克制，外加一点神秘氛围，让观众自行自行拼凑人物关系。片中呈现的家庭模式、亲子关系在国内某些年代其实蛮典型——因工作总是不在家的父亲，争吵不休的父母，在缺爱中长大的子女，受到父亲疑遇创伤的孩子……陈坤饰演的三儿子冷漠如旁观者，但亲情就是这样，爱恨交织，伤痛和缺憾是真的，血浓于水也是真的，谁又能分清。陈坤多接戏吧~
松太加导演的首部非藏地题材电影。非线性叙事的悬疑化剪辑背后，还是导演一如既往的关注迁徙、隔离等现代性巨变之下的复杂家庭与破碎亲情。即便熟悉如亲人，也充满了隔阂、误读与貌合神离，每个人之于他者，都只是单向度的“旁观者”。从这个角度而言，本片也具备了有一千个观众，就有一千个哈姆雷特的元电影性质。比去政治化的生活叙事更耐人寻味的，是导演从1951到1997、再到2017与疫情之中的隐秘政治表达，藏地叙事与文化认同，就在1951的时代象征与《东方红》的音乐之中，知者自知。