阿彼察邦长年助理导演的作品。我甚至更喜欢这一部。对宗教意识形物质、实践维度的呈现在足够耐心的同时带有自觉的批判性，虽然就观点而言都是阿尔都塞那一代人就讲透的东西，但导演赋予观念的物质表达尤其好。喜欢他对物质、建筑、身体互动、链接的关注，最后一组身体局部互联的近乎静态的特写尤佳。现场老有观众要把导演的表达往阿彼察邦式神秘主义上靠，但我看到的恰是导演对物质和时间的仔细直观，恰恰是现代的。这次SIFF看了两部很慢的新片，同样呈现慢这一时间性，知觉上有非常显而易见的差异。《海之子》俄罗斯式慢是苏联电影那样的、被大地的广阔所揭露的静态，而《九庙》的慢是东南亚的总是被树叶和虫鸣的动所呈现出的慢。家庭表达反倒是亚洲片套路了。
2026siff# 人之将逝凑九位家人一起在一天之内供九座庙才能上天堂这个创意蛮好，有无数种方式拍成喜剧、浪漫片、家庭和解电影等等，结果拍成了一部又臭又长的既有公路元素还有宗教元素的不伦不类的枯燥家庭片，甚至家庭元素都不占主要表现戏份。1小时50分钟镜头对准牛群羊群和痛苦翻滚的母猪之后奶奶与孙子轻松愉悦驾车驶入茫茫夜色再照片式滚动家人之间相互扶持才稍稍好起来一些，但到了最后二十分钟又用单薄的场景让人陷入“师傅别念了”的冗长烦躁情绪中。把他放在学生毕设那一类比较又有点委屈他，但如此不考虑观众的观看体验很难称得上匠心之作。
话语被空间重新编排，声音一旦出现，镜头就不充当承载对话的工具，而是在空间内部游移、巡视、停驻，把人物、方位与环境纳入同一个感知平面，就像一种班宁训练出的观看方式，在前进的轿车中静止，在靠近植物的表层运动，在宗教的场所四处环顾。沉默的老人听车里的家人说话，听庙宇中的僧人说话，“听”的事件持续发生。宗教没有被处理成某种信仰层面的、神秘化的显现，而更多处于可见的仪式表层、语言、身体与家庭的互动之中，我们能看到宗教实践如何在现实空间里被一个即将“上天堂”的老人观看、执行，呈现出世俗性与表演性的一面。@Cannes2026
26上影@sho 错过前二十分钟，祈祷得奖&许愿能尽快出精校注释资源！！建筑大场景和细部拍得太迷人了，大量普通游客解锁不了的法事场景；贴金起翘在风中颤动的罗汉塑像太太太太美了！！文戏也很不错，没有直接的冲突，但隐晦的压力、推诿、代际冲突都文学性的点到为止。梦中/现实录音留念、信仰、解释、僧人的画风、丧仪、六道轮回、蔽日天象...无意中买到映后场，导演形象谈吐讨喜爱笑/女演员们衣服闪闪的好看～待二刷
#siff#以汽车为交通工具开启的祈祷修行之旅，一开始就注定是宗教与世俗的混合体，僧人解答的途径依赖于人们的日常功能，所供奉之物亦是日常用物，以及存放贡品的人员和地方都是世俗生活的一部分；因此，通过去九座寺庙朝拜所获的功德，无疑具有功利性的意义，然而获得关于静思、觉知、冥想的概念，又是超然于现实之外，在这座临时搭建的浮动家庭舞台上，几代人对宗教的态度也是社会的切片。 有两处高光：1、梦见奶奶已去世，镜头一转其实仍安坐在车内，有种时间的蹁跹感（邦哥的印记还是很明显的）；2、乌云逐渐遮住太阳，直至黑屏，死神已举起了镰刀，这段之后就拍得很平了。