重看时找到一个特别钟意的镜头！林芙美子的母亲来看望女儿的时候，丈夫愤然离去，摄影机先固定拍他站起身来，然后跟随他一路往左移动到拉门处，随着被丈夫推开的拉门动势继续向左移动，丈夫暂时出画时，让位于左侧的林芙美子入画，再让丈夫在林芙美子的视线彼方（两扇拉门的空隙之间）快速路过，最后是挽留丈夫失败的林芙美子的背影短暂地占据画面中心。这个镜头充分利用2.35:1的宽银幕和日式建筑结构，用不断的同方向横轴移动（拉门的移动、林芙美子视线的移动，以及摄影机本身的移动）来拉长“离开”这一行动的全过程，让对立双方的情绪充盈到最大值。
壓卷作正是林小姐成名自傳作,高峰小姐為接近原型,造型神態舉止都下大功夫,扮丑.(閑話一句,扮出的樣竟象阿牛-唱對面女孩那個)林芙美子小姐無怪被稱為東瀛蕭紅,窮困與饑餓,打她的無能俊男,都無損她的天才,謹以模仿(或抄襲)小詩向她致敬: 夜深, 那埋在雙手中的小鳥, 被波多野疲憊地拖過時針的十二時.
高峰秀子的这次表演，神奇般地把颓废、慵懒、勤恳、忠诚等等品格全融于一身。结尾处“花的生命”与《浮云》相映成趣，成濑和高峰，说不好谁成全了谁。看几部欧洲闷片、美国大片、中国烂片，总要看看成濑小津。就像吃多了山珍海味或快餐食品，给自己沏杯暖茶，虽淡虽苦，却是最能往心里去。
“木匠好，车夫好，就写东西的男人不好。”我低到了尘埃深处，高高地注视着你，但是你总是不顾而去。女人的一生多像一朵花，灿灿烂烂地开了那么一季，被鲁莽的手采撷而去，凄凄地枯萎，那一地的凋零，无人怜惜。生是一个人的事，死也是一个人的事，只是孤影茕茕，形单魂凄，散尽一世的荒凉，默默向地。
成濑巳喜男把自己最喜欢的作家林芙美子的自传搬上银幕，虽然没有改编她的作品的那些电影般有个人风格，但仍然很好地还原了孤苦底层的生活状态，在某一刻成濑巳喜男会在林芙美子身上看到自己的影子吧。
远离号称有不肯放弃的文学梦，尤其是爱写诗的文学青年，尤其尤其是男青年。 高峰秀子演技真的很可，昨天刚看了部她端端庄庄的传统小寡妇，今天看她文艺女废青造型，废到整个人 体态两小时全程都是垮的，五官面部表情时刻挤眉弄眼压不住，一种出身底层又精神状态戏剧化的表现。
可以将“放浪”看作是某种底层的潇洒 因为习惯认为潇洒是建立在一定物质基础上所以用到“放浪” 连饭都吃不饱的人竟然还如此不羁 我理解到的大概是这样的意思//能够拥有的痛苦和自卑似乎与天生具备的才气成正比 不如意是最好的诗人 那些被压抑的苦楚研磨成墨倾述于纸 过于辛苦生活的人彻底伏下身也看不到更多的天地
2024.3.27，秀子百年诞辰观影。在成濑的林芙美子改编系列里，质量算中下乘，但秀子奉献的演技却是最上乘的。她的表演越过了并不理想的剧本改编，把一个挣扎在底层，情路坎坷饱受男性打压凌辱的贫困的女性写作者，自卑、自毁又自尊的复杂面相完全呈现了出来。另一大看点在，现存的秀子作品都是有声片，藉由《放浪记》中那些日记体的旁白场面，我们能看到“默片”里的秀子风采。