BJIFF 映后有观众问染谷将太拍摄过程中发生的趣事，染谷：“有一天下了很大的雪，有个演员还是鼓起勇气坚持开车走了，走出去又回来了。”观众席根本没人能get，这部电影大概就是这么无聊和令人困惑。
怪不得，映后才知道原本是让别的导演来拍。题材很好，导演明显水平不够，每场戏都觉得还能有更好的拍法。感觉浪费了一个挺好的题材。节奏、镜头、台词整个都不对。着急，塞得太满，明明可以做得更好的。
#15thBJIFF@小西天。“战争真的结束了吗？”“战争对输掉的一方来说没有结束。”题材是吸引影迷的，但是电影差一点新意。映后主持人问染谷将太，“您相信电影还有明天吗？”染谷将太说，“我相信。” “您怎么解释电影的未来？”“是一个不可见的未来，所以对我来说是一种希望，正是因为看不见，才是希望，我们要创造我们的未来。相信今天来看电影的观众也是热爱电影的人，我们一起创造电影的未来。”
映后比电影本身好看。前年上影节在第一排中间看菊地凛子，今年北影节在第一排中间看染谷将太，夫妻俩也是都见到^ ^另外没想到黄轩悄悄来了，连染谷都吓一跳超惊喜。众所周知染谷最近几年长胖了一些，结果黄轩问他是不是专门为戏增肥啊啊啊啊啊啊对不起我在他俩面前不小心笑得尖叫了一下……
＃15th北影节＃「苦尽光来遇见影」，「巴比伦」版「天堂电影院」，再适合不过当下电影环境及资料馆放映的一部，业内人会更感触，选题好，真实与虚幻交融的叙事诡计略显混乱，历史与个人交错的处理偏向寡淡，有几分口号感，离力透纸背体现“爱我的人及我爱的电影都离我而去”的孤独宿命差口气，几处音乐的戛然而止有特色，都与死亡意向有关。近角色情怯，是染谷将太的演出困境；向死而新生，是生活电影的唯一解法。金句：“男人都在关注过去与未来，只有女人在关注现在。”
2025北影节@电影资料馆。看到有染谷将太映后临时加场。有点前几年看过的《电影之神》的微妙即视感，关于一个家族三代电影人的坚守。电影究竟代不代表明天？夏帆的角色为什么会溺水，虽然预测到但还是觉得遗憾和困惑。
甫木元极致的风格化帮助本片在近年频发的迷影向日影里脱颖而出。有意浅化的记忆风景和完全在地的叙事角度（外景似乎都在井之头公园拍摄）让过于后见之明的战争段落有所依托（尤其考虑到叙事者的位置）。贯穿全片，婆娑着标刻出电影-历史之平面-深度的树影镜头令人赞叹；旧照与报纸的剪贴恰到好处。这些风格上的探索使得影片大胆地省略对题名里的吉祥寺Baus影院的刻画、转而突出其主理人心象前史的方法显得有迹可循。甚至进一步地说，如此省略让作为东京mini-theater及爆音文化重镇的Baus在时间性上仍与今日（及未来）的电影强相关，那么整个结尾葬礼（以及整个故事）队伍行进的方向或许也已经发生了改变。片头和片尾、大友良英的配乐和Jim O'Rourke的片尾曲特别好。
编年体写真电影，比隔壁晋平要好一点，至少单场戏内能看。末尾放出了一些影像也比电影本身要好看，这类电影常常陷入靓丽的服化道与光影后就放弃了一些生动的表演，这里不得不说染谷将太还是很优秀，只是不能光依靠他。每部电影都有独属于它内在的气韵，这个东西是整合文本、表演、摄影风格、美术风格的最有用的东西，不是我们因为是年代，所以我们去彰显做了美术，去拍了好看的和服和过去讲究的建筑，而是要在点到即止的文本中读取到这样的呼吸形成为气韵。影片的最后青山真治固然点了题，但就像名人题字一样，别无他用。ps.夏帆演上了年纪演得挺好的，但下次别演了，到了年纪再演。
15thBJIFF｜哈哈哈哈北影节日程过半终于踩雷了。被简介骗进来看，一点都不迷影，电影院和电影只是个壳子，用电影讲家庭，无聊至极，跨越将近百年的历史处理得太流水线了，有关弁士的职业也仅是一笔带过，自我感动的情怀过重，两场谢幕处理得很无力，台词都是靠喊口号，儿童视角和老年视角混乱穿插，只有生活在BAUS剧院周边的人才能更加感同身受吧，以及染谷将太大背头好油腻，受不了了。新片一定要慎重观看。