用一张母亲的脸来承载国家的故事，前提是它确实描述了属于女性们的战争史。生活的崩塌，始于纳粹手势对一栋屋子的破坏，所有曾被珍视的物质都被迅速摧毁。在废墟中，一个鸡蛋就集中了所有的柔光；童话、女性的歌声则是对现实的冒险。演员与历史的仿象对话，一个随母亲流浪的女孩，直视着战争的后果是如何发生在她们身上。
战争没有杀死德意志女人，战后杀了，足够拿来和同样利用情节剧的《玛丽娅·布劳恩的婚姻 》对照，既是68一代回看过去的代表性作品，也凸显出两人性别视角的微妙差异——一个走向毁灭，一个走向瘫痪。最后一幕非常惊悚，房门关上房门打开有明显的色调变化，在呼唤声中走出来的分明已不是那时那刻的母亲
4.5 首先，我不理解这么严肃的题材，到底在笑什么？其次我不认可说德国罪孽深重所以没资格诉苦；战争不是女人发起的，更不是那个在破碎的、朝不保夕的年代里与母亲相依为命的小女孩发起的，凭什么不能讲她们的故事。 影片沉重到结束之后仍旧在发愣，我唯一有些泪目的地方反而是那个寒冷的冬天度过之后，母女两个走在新生绿意的森林里，在苦难的时候只有保持希望和如何活下去，来不及悲伤，当迎来春天反而更想流泪。 当战争结束，有些人变得面目可憎，当然那个人本身就面目可憎，但是女性的苦难从未停止，当战争平息，权力的压迫转向家庭，她便很快无法承受，所有的创伤压向她，最终的结局很留白，但我希望她是不是想到了那些年与女儿在冰天雪地里的希望，选择活下来。我希望。 PS：德国好多hans，温蒂娜走了、凯罗斯、本部。
看完很难过的一部好电影。讲了一个女人脆弱的一生。受尽屈辱获得的还是伤痛。个人和家庭的幸福比一个国家的荣誉更重要。正是爱国主义，害死了一个又一个家庭，使一个又一个家庭走向毁灭。就像电影里，要么荣誉，要么毁灭，一种扭曲的价值观。
7.8 泪痕，在不会再动的脸庞，和一颗尘埃中的心上。母亲，行走于苍白的大地之间。局部令人想到火山口的褒曼、玛丽亚布劳恩这样的角色。因为女性视角和强烈的音乐性，情感强度比预期要高很多。也比较喜欢对那些低清档案段落的穿插运用。优于《铁皮鼓》那样的电影，比现在的很多金棕榈得主和奥斯卡最佳影片都好吧，虽然共享着类似的过于厚重的包袱。
9/6@大光明 4+ 女性平民视角二战史，摧毁来得迟缓静默。Deutschland siegt in jeder Not! 标语下母女无处为家，即便不是狂热纳粹战争也不会不将你异化。分娩空袭蒙太奇。Kehr um, kehr um, du junge Braut, du bist in einem Mörderhaus. 断续的逃难童话让人头皮发麻（肢解-解离），嗜杀强盗又何止新郎。Mein Schatz, das träumte mir nur. (Schön wär‘s - -) 战后创伤的显化（面瘫）与暴力/父权二创（略拖）让母题更令人窒息。
151分钟柏林版。 用旁白和调度的间离展现坚强麻木，女人只在旁白退场时崩溃，镜头的情感来自“目不忍视”。现在看一些隐喻上的设计已经有点笨拙了，例如分娩&投弹的平行蒙太奇、偏瘫的脸与分裂的德国，但惊鸿一瞥的档案影像雷霆万钧。
#尘埃中的心·德国电影史选映# 大光明1厅，残忍、折磨、引起生理性不适的观影体验，貌似观众席逼走好几人，没啥特殊需要的严重不建议观看；一种独特的视角，尤其是一种独特的手段来展现二战、德国社会，甚至可以更宽泛地说，展现的是父权的、暴力的社会结构对女性的剥削和摧残(怪不得本片曾是禁片)；从开始徐志摩康河柔波式的河面上出现一只死去的猫，纳粹旗上的虫子，到带小朋友去动物园玩都是拍秃鹫和鳄鱼，从头到尾没有一段戏是“舒适”“正常”的，一如女主角战前、战时和战后以及她所有的人生经历；她在空袭中诞下女儿，她承受了战争中一个女人所能遭遇的一切苦难，她都没事人一样，直到一切一切的、“缓释”的崩塌；她的丈夫一再强调的爱只是纯粹生理需求，不然为何她说要了断自己的时很快走人呢；观影体验痛苦但不得不承认本片的深刻水准