很喜欢这个版本加入的肢体表演和在具有象征意味的梯子爬上爬下。奔跑的简爱，向着自己的前方不停奔跑。简爱最美好的部分是高于爱情的，一个平凡女孩的成长故事，就像导演想传达的，《简爱·一部自传》。
欣赏不来这个女主，表情时刻挣扎，姿态时刻抗拒，一辈子都演成一个样子，大概这样类型的表演试合舞台，放到大屏幕上简直灾难。不喜欢这个布景，黑色的金属梯子和木台完全不搭。喜欢五个被折腾坏了的配角，真是剧组不养闲人。
熱烈質樸的主旋律，與之和應是簡約中性的佈景和現代配樂，以及史詩式歌詠，生命熱力以一種冷靜內斂的形式燃燒，均衡而不過火。簡生性渴望自由，愛恨分明，同病相憐的海倫教會她容忍寬恕；羅徹斯特一反世俗的野性，甚至苦悶脆弱，使她依戀着迷；聖約翰捆綁上帝旨意的求愛，她終究拒絕跟從。簡愛一生的愛恨羈絆，不斷在矛盾與得失中和解，這或許是真正意義上的自由。National Theatre & Bristol Old Vic版 2020.4.16 @NTLive線上重播
中场采访导演说，这一部应该叫做《简·爱：一部自传》。它不再是一个单纯的罗曼史，更是具有女性主义特色的认知寻回。女主演技一绝。从孩儿啼哭到年少怯生生的“不公平“，再到自我意识觉醒后对自由的渴望。即使年逾三十，即使皱纹难掩，即使全篇泪湿，却真真正正还原了夏洛特笔下的简爱。
4.5 刚开始坐旁边的人就在那里说“女主怎么这么老”，特么这话听着就糟心。尽管第一次看到Madeleine Worrall 的表演，但一开始就以年龄来说三道四简直是很低级的观众了。果然，Madeleine Worrall 的表演是绝赞的。而我最喜欢的还是这个舞台，Sally Cookson把这个故事定义为简爱的个人史诗，不是爱情，而是一个个体的史诗，从出生开始，几十年的光阴，全数在这同一个布景中上下、穿梭，甚至不需要旋转，只需要灯光和声效。结束之时，对白与第一句相同“It's a girl”。这不是简爱一个人的史诗，是布朗特笔下的女性的史诗。孤独而倔强，理智而善良。
NT Live打卡，这个版本的Jane Eyre无论是故事的讲述还是演员的演绎都太棒啦，令人动容也让人震撼。几百年前的角色身上的活力和张力在今天仍然能唤起共鸣。
NTlive @ cinker 别出心裁的制作。服装道具转场都有新意。但是整体头重脚轻，节奏太赶，而且不够能让人沉浸，甚至可以说牺牲了情绪上的累积感而变得索然无味。只剩下肆意的嘶喊和空洞的深刻。 桑菲尔德第一晚的光线和音乐很美。
简·爱被三个小时浓缩的人生，高度凝练的精神就附着在极简的构造上。被几道闪电击溃，被几把火焰吞没，她还是能迎风高攀内心的丰饶。以前读小说，被翻江倒海的情绪与自尊自重的骄傲浸泡，实在敬畏这个追求平等、自由与爱的灵魂，当真是越平凡，越壮丽。特别喜欢她与罗彻斯特的拌嘴，如此精准地契上彼此的平衡，终归还是想要一个能够对视的完整爱情啊，整座桑菲尔德的阴郁都被那道微光消退。有时兜兜转转未必是件坏事，时间对了，阅历与心境也得对上才好。虽说没有想象中那么有冲击力和创见性，但必须感谢新现场的NTLive限时免费放映。20200415-0416零点。
我以为我喜欢简·爱来着。十几年过去重看这个故事，原来我不喜欢。多愁善感、思虑过度、不够天真粗野、也不够漂亮温软的小孩，原来当我长大了，我也不喜欢。哪怕那是童年时代看简·爱让我最感同身受的原因。人生能重来一回我还是选自己的反义词，那轻松多了。我佩服简·爱，但我太软弱，所以不能喜欢她。
Cast颜值最低的一版Jane Eyre，也是最让人动容的一版Jane Eyre。刻意缩短了浪漫爱部分，着力铺垫Jane的童年时期，Red House和求婚两场戏最精彩。空间想象力爆棚，音乐很美，演员表演富有张力。