细思极恐的地方是男主早就决定自杀，并且在尝试失败后，处心积虑地以收集生活素材为借口录下不为人知夫妻生活最后一次爆裂争吵。一段婚姻里到底可以容纳多少隐痛，多少污垢，剽窃，出轨，甚至儿子四岁时出的车祸都不足以让男主自杀，更深层的原因是一个人的低自尊，自卑，不被认可的心理阴影像无法走出阴暗潮湿的隧道的长长噩梦，永不醒来且永无止尽。所以，让人毛骨悚然的地方是男主为何要自残自杀并嫁祸给枕边人。这个故事揭露出婚姻最残忍的一面，如何才能让婚姻里无人嫉妒？
完全不同于《圣奥梅尔》那种“坐牢电影”，后者庭审戏的问题在于导演的拍法与演员表演的两重无效性，且从未产生过“活动”的对话。而本片几乎是一部战斗宣言电影，特别是中后段当它以法庭正剧的姿态介入，语言主权的较量，社会泛文本的内在对抗，情感生产方式的重新评估等等，当自己的生活被他人拿着放大镜检视时，我们需要为自己而战，给自己一个交代。在桑德拉惠勒英法口语的逐次切换中勾勒出一个不断被迫接收外界信息刺激并作出即时反馈的、愈加真实的人，在语调、气息、台词的轻重层次等多个方面达到了一种鲜有的水准，相比之下《圣奥梅尔》在表演层面就是个笑话。看到目前为止本届最好的表演只属于桑德拉惠勒，请把影后直接给她！
如果夫妻俩都是文科自由职业者，擅长逃避生活，无法适应社会，自诩清高，姿态优越，关起门过小日子，最终很容易演变成利益之争，为了婚姻健康存续，至少有一个人坚持上班，拿五险一金。
桑德拉唯一的罪名就是在她丈夫失败的领域获得了成功。 你们强逼她在公众面前打碎自己，却反过来以救世主的名义宽恕她。肮脏的男权步步紧逼，女性的智慧愈发理性。桑德拉牛逼，连吵架都这么有条不紊，逻辑清晰，她丈夫仅仅是个无能狂怒的雄性，而法庭上却充斥着他如此大量的复刻品。
看“西比勒”就觉得导演被低估了，结果这次直接拿了金棕榈！详实到身临其境的法庭戏，以一桩死亡事件的冷峻剖析，戳开婚姻生活的层层面纱。虚虚实实、正反交织的证据迷宫，让观众直到最后依然只看到判决看不到真相，导演的冷静掌控力让人拍案叫绝。世界上不存在完美的受害者，也不存在完美的嫌疑犯。如何在法庭上证明不恨一个人，足以成为恐婚的又一理由…
#23NZIFF 4.5 剧本很强很现代，衬的99%业内男性创作者匮乏、老土又落伍。当司法体系建筑在偏见和歧视之上，站上法庭意味着你不仅要为自己没杀人辩护，你还要为你的性别和性向辩护，甚至要用你并不熟悉的语言。
同时在讲没人经得起如此细密的审视，但我们又往往会依靠这些带有强烈偏向的只言片语，去裁决别人的人生，无论是片中的法庭，还是互联网，都是如此；以及在讲，还原生活真相之不可能，无论动用怎样的媒介，录音、记忆、搬演推理、语言本身，都只是对生活近似的模仿，它最终抵达的不是客观真相，而只是在显影每个人的主观倾向。 对性别议题的展现也颇为精当，只用一场争吵戏，就基本讲清了男性自尊在面对一个独立女性时的脆弱和恼羞成怒。而且，这还不是一个典型的有毒男子，所以他的愤怒，只能用来自毁。 导演显然非常具有当下意识，而且有能力把多重议题举重若轻地揉进一个文本，双性恋、外来移民、有道德瑕疵的女性、选择比真相重要…当最后半盲男孩复述的对白，被配以死者生前的画面时，会发现，这又何尝不是一部元电影。