79th Cannes，二战维希法国微观视角，主人公是导演的曾祖父，一个立得住的崭新叙事，为投身体制的政治投机者提供了新的注脚。中间的会议和聚会都做得很好，但到了最后结尾就有些太四平八稳了
4.5，在错误的时期选择了错误的理想最终被历史的洪流吞噬，幻灭，这样的故事太过熟悉。它的行进应该伴随人物一步步发迹与抓住机会，展现复杂的面向与矛盾性，最后把批判交还时代。而在这里，没有波澜壮阔的叙述，只有细琐、接续的剪辑把观众不断带入不完整的情境局部；没有一个全面的“人”，只有在等待、交涉、决策中踌躇的片面，甚至，都没有我们期待中，关于人物彻底失败的揭示。但就是在这样局促的结构中，人物困境进一步被抽象。它并不具体附着于事件依赖于情绪而是在切片化的公务中在与其说是情感化但更像生活警示的妻信中，用形式的在场，用场景中时常出现的接近现实而又更加真空延绵的时间空白，把叙述留在当下。当我们期待人物接受时代给予他一场猛烈批判时，我们也在期待他是一个大写的失败者，而这里，却还原了他的渺小，在急促的时间中。
四星半。在维希法国时期，仕途不顺的亨利终于找到了机会。你会发现当一个理想主义者变得厚脸皮有多么奏效，于是乎他的生活品质与法兰西的现状形成高低交错的曲线，一个负责打击失业的官员是如此富庶。与他的政治手稿《我们的救赎》相比，这一切对他来说更像“我的救赎”。对于导演伊曼努尔·马雷来说，讲述自己曾祖父的故事，作为创作者是极有勇气的。在私人化的影像中对历史保持公正克制，交出对同题材非常特别的剖析，令人侧目。男主角斯万·阿劳德的表演更是恰到好处。
最糟糕、也最无聊的那类政治电影，完全站在了帕夫利科夫斯基的对立面。太依赖作为意义来源的政治，历史处境又被当作了现成的材料。斯万在片中的表演格外吃力，没办法承担主题强加给他的重量，基本都在神游，很像基莲演《奥本海默》（至少还有视听为演员提供支撑）时那种力不从心的感觉。演员试图以极度内收的方法来处理一个被历史、道义和责任压垮的人，而《我们的救赎》在高度纪实性的拍法之下，几乎没有给到演员任何一处可依靠的镜头上的助力。最后致使全片仅剩下一种停滞的人物状态。反倒是结尾夕阳下男主和八岁孩子的那场对话戏，成为全片少有的动人之处。那一刻，它才终于像一部关于人的电影。
在动荡的大时代背景下，提取冷静的秩序化的局部稳态，一种政治理论向实践靠近的理想化进程，继而生成对傀儡政权的反讽与批判。漫长的单元化叙事构成强有力的真空，一切都在显现“良好”的迹象，直到外部的洪流冲垮幻想中的堤坝。它关于一个技术型人才在残酷的政治现实面前是如何无法挣脱被摆弄的命运，以及他周遭生活的一切所发生的畸变与失落。
#79th Cannes#Competition 为醋包饺子的那一类历史片，虚构的人物传记、理念化的政治口号以及诗意的书信念白。尝试通过不同焦段的调用反复调整同人物的距离，借以实现某种陌生化的效果，但当聚光灯打在主角身上的时候，我们最终得以确证，明了这样一种悲情英雄的个体叙事，实际上与以往并无二致，其声量甚至不及特定历史本身带来的喧嚣。法国张震贡献了不错的表演，他的阴柔气质还是满贴合人物在彼时境遇下的那种虚弱感。