3.5 151min。应该是导演拍摄自己家庭的往事，剧情编排看上去较有片段大于连贯的回忆性质，虽然是小女孩的旁白，但她的视角似乎不够强劲，比较喜欢的是战争前后母女两人在路上的跋涉，突然有种在看俄国诗意电影的感觉，其余部分比较符合我对德国片的一贯印象，可能是被法斯宾德折磨多了，感觉即使他们在拍摄通俗化的剧情，仍然很沉闷。
3.5；将母亲与家国重叠，同样沦为半瘫/分裂的命运合流，从战后废墟中走来的女性，在空袭投弹的平行时间线诞下无爱的下一代（毁灭与新生的并置，孩子也是母亲活下去的支撑动力），这个血污中啼哭的孩子以“追忆”方式回溯德国从参战到战败的历程——苍白的母亲，究竟是何人何事让你置身于被弃的孤途？ 母女相依徒步穿过废墟以及跋涉返乡，凝缩着一个国家在战火中所遭遇的一切，母亲讲述的那个故事是寓言，也是预言。 战争腐蚀消耗了人们的爱与良善，不曾屈服于战争暴力，却在家庭的客厅里失控崩溃，父/夫权并不因幸存的幸运而珍惜彼此。 拍得冗长了一些。
#德展“尘埃中的心” #大光明1号厅 导剪版 像是长久地拥抱了母亲。 战时在空袭中生产，战后的面孔瘫痪，母亲的脸分为东西两侧，为了留下生命所以拔掉故土的牙齿，烈酒传入喉间，没有解脱的能力。
#德国电影史选映0906大光明# 战前战中战后的心理转变 战争可以摧毁的东西实在太多太多了 苍白的不只是母亲 国家 还有普通人的生活 爱 “爱才是我想要的！” 爱才是我想要的！看完再去读《我们前行，心在尘埃里》会感到更别样的孤独
莱内的手指毫无防备地碰到它——这根藏在窗帘里的绣花针，女性在美丽而私密，被指定为“家”的空间里首先触到的就是疼痛，男性看不见漫长而重复的修补。Trümmerfrauen，从内部家庭生活到公共战争废墟，蓝色始终是女性劳动的痕迹。它不被男性叙事看见，却在女性之间流动。红色棉线或许暗示血、创伤与暴力，但它没有切断蓝色，反而和蓝色一起延长了缝制——就像战争没有终结女性的劳作，只是让这种劳作变得更加必要、更加隐秘。战争将女性推入公共领域承担男性的劳作，战后的正常化又通过父权家庭的回归，将她们重新私有化。莱内战时积累的全部力量和自主性被要求交还。“我需要的是爱”是莱内在废墟中唯一还相信的东西，爱欲萎缩了，这个被称作港湾的、可以容纳你特殊性的地方萎缩了。bleih，原本意味着闪耀的词，在历史中褪色成了苍白