那些自以为是闲的蛋疼的人，满脑子装着关于艺术、音乐和文学的浅薄见解，总想要用自己那些半生不熟的“知性主义”来给彼此留下深刻印象。却不知道早已错失了生命的真正意义，就是去发现并呵护那些简单并充满爱意的关系。
这部叫做“流氓会编剧谁也挡不住”，关键还不只是会，而且是个天才编剧。一切都很好，时代感不是很强（设定是20年代）。除了最后略有烂尾之嫌。Carlo Di Palma的摄影NB极了，那变焦长镜头用的，啧啧，简直堪比魂断威尼斯。本片95年奥斯卡7项提名1项获奖（女配），那是95年啊亲！
让人笑到抽筋的一部伍迪·艾伦。1.既呈现了戏剧导演台上与场外所遭遇的种种困难（为投资人而折腰、受任性演员的气、苦心孤诣改剧本），又把戏剧界的乱象讽刺了个遍，那句“艺术家创造出自己的道德”既是自嘲，又似自辩。平庸艺术家甘愿妥协，黑帮打手竟是天才艺术家，为捍卫作品的完美不惜杀人与葬送自身性命。2.伍迪·艾伦用了大量的段落长镜，台下与室外的不少场景也显得十分舞台化，尤其是码头场景，被杀者均在画外。3.约翰·库萨克太适合演这种带点虚伪和清高，实则自卑并听从良心的受气包，黛安·韦斯特饰演的过气女星是最大笑点——“Don't speak!”（与老伍迪的话唠太贴合），还有片中连狗食都要偷吃的布劳德本特。4.最后一段对性爱与艺术家的探讨金句迭出。| 爱是很深的，性只要有几寸就够了。| 世界会像一个宏伟的阴道一样向你打开。（8.8/10）
解构与讽刺，每个人都被卷入极其尴尬的处境，最终又各归其位；"An artist creates his own moral universe"，这句台词简直是艾伦的终极自我嘲讽/辩护。
黑帮大哥坠爱河，甘做一切为情妇。 人体噪音奥利弗，不切实际求上位。 艺术至上小喽啰，一声枪响追完美。 坐享其成剧作家，戏剧人生难辨别。 日落大道辛克莱，醉心艺术似入魔。 大腹便便暴食男，热情洋溢爱狗女。 子弹横飞百老汇，一场戏剧一场梦。 梦醒时分忽醒悟，生活之曲续前缘。
The world will open to you like an oyster. No... not like an oyster. The world will open to you like a magnificent vagina.
艺术就是开玩笑再一次得到应证了，还有个道理就是就怕流氓有文化。。。戴安韦斯特那个“don't talk"真传神。。。哈哈哈。在风起云涌的94年这个应该还挺特别的
不得志的剧作家+想讨好情妇的黑帮大佬--前戏 打手改剧本--呻吟 码头的枪声--高潮 最后一句 “she‘s Pregnant”射了 床技讨论--事后烟 纯爱表白--翌日的早餐
本片概念很像是借鉴了梅尔布鲁克斯六零年代经典《制片人》：创作组合很菜鸟谁都不看好的项目却大获成功！差别在于一个想要成功，另一个却不想……表演精力依旧旺盛的九零年代，伍迪艾伦再次选择自导没自演。相较于四年后名人百态的肯尼斯布拉纳，约翰库萨克至少一点非常明智：他只在画外音的部分模仿伍迪，你别说还真有点像！而画面中他选择了尽量做他自己。对观众而言，他们并不会留意到声音的相似度，因为它们发生在画外，可他们会牢牢记住你在画面中模仿伍迪艾伦过程中每个细节每一时刻的……不像。PS饰演天才保镖/编剧的查兹·帕尔明特瑞在一年前德尼罗指导的布朗克斯的故事中，不仅演黑社会老大，而且他就是该片的编剧！