四星半. 里维特曾表示对斯特拉文斯基的喜爱,本片正是有其风格("这是Igor的房子"),回望"新原始主义""新古典主义"大行其道的世纪初的巴黎,身-心二重的返祖冲动根本上关乎初始的生成,也即自由对象(free object)的问题:最基本的肢体姿态,嵌入儿童过家家似的直觉扮演(排练中一切举止完全合乎自然);毕达哥拉斯视角下变得神秘的字母/数字/音符,经由反复吟诵("运算")而掘出暗藏的玄机;被生成的谜语,秘密团体(groupe)――一个[秩为13的自由Abel]群.解完练习(exercice)就意味着解体"出局",来到室外(地铁站/海滩),像真正的古希腊剧团;歌队如开幕时一样爆发出三和弦开启终曲,可普罗米修斯已无法入戏.
6/10。破碎的叙事网络暗示了一个永远查不出的阴谋，到剧集结束也没有解释。两个剧团被神秘组织和两个外人联系起来，这两个外人一个是骗子弗蕾德丽克，她偷了一封神秘组织的信件敲诈无果，另一个是迷恋孤独的科林，设法假装聋哑人从咖啡馆的顾客身上讨钱，在客人犹豫给钱时急促地吹奏口琴，他巧合地找到神秘组织的讯息，把线索画在黑板上沉思，试着与加密线索进行斗争，最终发现那个组织并不存在，只有理想主义者含糊地谈及它，这暗示了五月风暴从未实现的理想，在同一家嬉皮士服装店的科林和宝琳被安排在画面的两侧，彼此疏离的张力是理想失败的青年们，希望与徒劳的对抗。结尾一桩真正的罪行（带黑色面具和手枪决斗的弗雷德里克被谋杀于屋顶上）没有得到解释；在空旷的排练场中编排体操的演员们，则目睹了沙滩上戏剧团长的崩溃，政治团体的舞台失败了。
戏剧和电影的无限可能，即兴表演和场景编排，视频剪接还是堆砌素材，谦逊理性还是自说自话洋洋得意。花了三天时间，有看到剧场排演的放松和快乐，但总体如坠云雾；也许若干年后突然发神经拿出来重温终于可以理解，也可能再也不想看到了。
终于用了一个月的时间断断续续看完了这部影史垂青的最长电影，比它还长的有一些，但大部分是实验电影。然而这部13个小时的电影的拍摄居然只花了6周！电影的故事其实并不复杂，但是人物较为繁多，甚至还有几个从未出场的重要人物。影片的展开极为缓慢，充斥大量猜谜一样的纪录片式的长镜头，到大概4、5个小时的时候才开始进入故事主线，里维特仿佛在用时间作为他的工具，来让观众相信他的故事。除了长度，影片并没有过多的炫技，更多时间是在追求一种客观的现实主义，甚至你会在一些场景里看到摄影机，还有镜头的裂纹等。总的来说是一次奇特的电影探索。
辉煌而庞博的结构，观感犹如「追忆」——正如科林反复吟诵的“消逝的时光”，两个剧团分别自「这一边」和「那一边」靠拢，终局得以庄严合拢。“普罗米修斯”剧团从拜神的吞噬式狂喜（以身体/语言的共能寻求人和神的共情）过渡到原文本渐行消失，即兴生长的走向；“七将攻忒拜”剧团对应巴黎地图上的区域划分，风暴过后的城市景观。 两出戏剧指涉“五月风暴”中这些人曾有的位置、境况和目标，两个始终在谜团外围打转的局外人破坏或重建“休眠”地下组织秩序，是历史/政局阴影下窥测的视角。新浪潮的核心是悬疑，里维特惯有的神秘与暧昧留白，人际网络的交叉和回环（核心/边缘人物各自的丰富前史太有趣），现场调度掌控的能力，皆令人着迷。 一场盛大的观影体验，一次在文字/影像迷宫中的突围，浸淫的两天被抽干了时间的概念。
侯麦演的真可爱出场大家都笑了。13个小时分成了两天八场放映中间休息十分钟喝水嘘嘘。精疲力尽腰酸背痛。但确实是独一无二的观影体验。电影本是描述并抵抗时间。这部片子成为了时间本身。当作一场13小时的seminar来看也很好。black mountain college。戏与人生的倒错
最想知道一点：在影片的台词剧本和整个拍摄过程中，即兴发挥的成分占了多少。里维特在访谈中谈到了这部影片立意构思上的几个（记得是三个）概念性来源，提供了一把理解影片的钥匙，使它变得不再那么神秘，那么不可索解了。这部夸张的实验叙述电影是世界电影史上曾拍出过的最美的电影之一！
我花了12个小时没有找到不给该片1星的理由，别新浪潮，别实验叙事了，就是一群沉迷于神秘主义，史诗中的空虚至极虚伪至极的资产阶级，别无其他。
68之后行动和组织都消散了，好日子也过上了。两年后，有人愤愤不平，其实所有人都不好过，但组织和行动也不会再有了。被期望的年轻一代，迷失在这些乱码和噱头里面，最终以回归日常（骗钱）和戏剧化的极致（死亡或者表演的血浆）out——还有那办不起来的进步杂志。最具行动力的组织，是最后一声枪响的小帮派。很是悲伤，但又终归是“巴黎社交圈”（人类学式自反敲门砖）里的第一世界的悲伤。可能有戏剧即兴的身体经验的人来看那些长段的伪纪录片部分会更有感触。